¿Cómo es un buen cómic de LoL? Es una pregunta que nos hemos planteado mucho este año.

Los cómics de todo el mundo varían mucho en cuanto al formato, el estilo artístico y los contenidos preferidos. En la última década, las grandes casas como Marvel y DC/Vertigo han ampliado sus ideas de lo que puede ser un cómic contemporáneo (y eso es solo una parte de los cómics de todo el mundo). En otras regiones, como Corea, tienen un formato favorito: los cómics digitales diseñados para el navegador o para dispositivos móviles, un concepto totalmente diferente a la experiencia habitual en papel.

Eso quiere decir que, en lo que se refiere a los cómics de LoL, las posibilidades de lo que podemos hacer son infinitas. Siempre y cuando la historia y el estilo encajen con el campeón, podemos probar todo tipo de cosas, tanto a nivel tecnológico como artístico. No obstante, sí que teníamos metas específicas que queríamos alcanzar:

• Contar las historias con una cadencia más regular. Anteriormente, usábamos los cómics para promocionar campeones, en lugar de ser una serie de historias con continuación. Queríamos probar a lanzar un nuevo cómic cada dos semanas y saber qué necesitaríamos para mantener ese ritmo en el futuro. Además, los cómics se pueden elaborar más rápido que las piezas de cinematografía, como Magia salvaje.
• Algo más que combates sin ton ni son. No es la primera vez que hablamos de esto, y es algo que se aplica también a los cómics. A grandes rasgos, pensamos que es más interesante cuando los personajes acaban en un punto diferente al que se encontraban al comienzo de la historia. Mostrar el progreso no solo de los campeones sino también de las regiones a las que pertenecen es el modo en el que hacemos que la narrativa de League of Legends avance y continúe construyendo el mundo de Runaterra.
• Interacciones de los campeones. Lleváis años diciéndonos que os gustaría que los campeones se viesen las caras fuera del juego y que el mundo de Runaterra estuviese más conectado. Pensamos que los cómics podrían ser un buen lugar en el que los campeones pueden cruzar sus caminos y mostrar cómo interactúan sus diferentes personalidades.

Con esto en mente, creamos nuestra primera tanda de cómics. Aunque eran, principalmente, experimentos, queríamos mantener a los campeones y sus historias como punto central. Para ello, reunimos a los miembros de Riot que más conocían la historia oficial de LoL y a algunos de nuestros artistas favoritos de todo el mundo, en un proceso que la industria de los cómics denomina “casting”. Consiste, básicamente, en lo que la propia palabra implica: intentamos encontrar un escritor y un ilustrador cuyos estilos se complementen y que encajen con el estilo particular del cómic (o, en nuestro caso, la personalidad del campeón en cuestión).

DARIUS: LA SANGRE DE NOXUS

Para La sangre de Noxus queríamos conseguir un escritor que pudiese crear un drama militar épico y un ilustrador con un estilo artístico sofisticado. Graham McNeill trabajó mucho en el mundo de Warhammer antes de empezar a formar parte de Riot, así que encajaba bien para un cómic sobre los ciudadanos soldados de Noxus. Sana Takeda nos ofreció unas ilustraciones arriesgadas pero muy refinadas que capturaban la dura vida de los noxianos.

La sangre de Noxus también fue un intento por definir una región a través de sus campeones: Darius, Draven y Quiletta tienen diferentes perspectivas de Noxus y sus ideales, y eso es algo que se desvela a lo largo del cómic.

NAMI: HACIA EL ABISMO

En el caso del cómic de Nami, queríamos explorar un formato diseñado específicamente para móvil, el de cómic vertical continuo. Es mucho más común en las regiones asiáticas, pero nos interesaba ver cómo respondían los jugadores de todo el mundo ante un cómic digital diseñado, ante todo, para ser leído desde sus teléfonos o navegadores.

Le pedimos a la artista Viviana Medeiros que aplicase su experiencia trabajando en WebToons para el diseño de este cómic y también recurrimos a la escritora Rayla Heide para que relatase la historia de cómo Nami viajó hasta las profundidades para encontrar una perla que salvaría a su gente. El formato continuo hace que el descenso físico de Nami corresponda con el movimiento de los lectores en el cómic. Además, también refleja el creciente estado de paranoia, aislamiento e introspección de Nami a medida que se adentra cada vez más en las profundidades.

ZIGGS Y JINX: ¡VAMOS A PASARLO BOMBA!

Ziggs y Jinx pueden parecer campeones planos a simple vista: les gusta explotar cosas y listo. Con ¡Vamos a pasarlo bomba! intentamos explorar cómo sería la amistad entre dos campeones que comparten el interés por los explosivos, además de ofrecer una historia que refleja una interacción entre dos campeones que los jugadores habían pedido (fue también nuestra primera incursión haciendo una unión poco común, una de las tradiciones más grandes en el mundo de los cómics).

Como Ziggs y Jinx son de todo menos serios, buscamos un escritor y un ilustrador que pudiesen capturar sus chiflados infortunios tanto en los diálogos como en la acción visual. Fabio Moon y Dave Stewart trabajaron para crear un estilo más de dibujo animado que el resto de nuestros cómics hasta la fecha, y Anthony Burch se encargó de reflejar el humor que caracteriza a dos de los campeones más alocados.

MISS FORTUNE: LA FORTUNA LE SONRÍE

Por último, queríamos un cómic que añadiese contenido a las historias en desarrollo de Runaterra, así que decidimos centrarnos en Miss Fortune tras los sucesos de Mareas ardientes. Este cómic lo elaboramos con una técnica inicialmente idea da por Marvel: primero, escribimos la historia y el artista Ramon Perez decidió cómo dividirla en paneles y páginas. Después, el escritor Anthony Burch reescribió los diálogos para que encajasen mejor con los dibujos.

Gracias a ese proceso, La fortuna le sonríe está altamente optimizado para dispositivos móviles: las palabras y las ilustraciones son más grandes y la experiencia desde un teléfono móvil es mejor en general. No hace falta hacer zoom para leer los textos o ver los detalles más pequeños de cualquiera de los paneles, a diferencia de otros cómics con disposiciones más clásicas. No obstante, esto implica que tenga un formato para ordenador menos tradicional, lo que nos hizo preguntarnos, en más de una ocasión, si los jugadores podrían seguirlo sin problemas o lo encontrarían confuso.

LOS CÓMICS QUE ESTÁN POR LLEGAR

Es prácticamente imposible hacer un cómic que guste a todo el mundo, especialmente si tenemos en cuenta la gran variedad internacional de los jugadores de League of Legends. El objetivo del equipo de cómics es crear contenido diverso (pero siempre excelente), de modo que todo el que quiera leer un cómic de LoL pueda encontrar al menos uno que le encante.

Hemos aprendido mucho de la creación de estos cómics, e incluso más ahora que vamos a saber lo que os gusta más (no os olvidéis de dejar vuestra opinión en los comentarios). Queremos saber qué tal lo estamos haciendo, cómo leéis los cómics (en qué plataformas o dispositivos) y cómo podemos seguir mejorando el medio de los cómics digitales, pero somos principiantes en esto.